ギメ東洋美術館、マンガとファッションの対話を探る展覧会を開催　日本人漫画家やデザイナー作品も展示

パリのギメ東洋美術館で開催中の展覧会『マンガ、アートのすべて（Manga, tout un art）』は、2026年3月9日まで開催され、ファッションと日本独自の図像的な物語文化であるマンガとの間に存在する関係性を探求する機会を提供している。

マンガは通常、単行本としてまとめられる前にエピソードごとに連載される形式をとるが、架空のキャラクターに衣装を通してなりきる「コスプレ」の発展に大きく寄与してきた。

1970年代から80年代にかけて日本で生まれたコスプレは、ファッションとマンガの世界をつなぐ主要な架け橋となっている。そのハイブリッドな美学および演劇的な側面は、多くのクチュリエたちを魅了してきた。

本展覧会では、この文化から生まれたファッション作品にスポットライトを当てている。

2013年には、グッチのクリエイティブ・ディレクターであったフリーダ・ジャンニーニが、『ジョジョの奇妙な冒険』の作者である荒木飛呂彦に対し、コレクション制作への参加を依頼した。

また、ルイ・ヴィトンのニコラ・ジェスキエールは、2016年春夏コレクションにおいて、『美少女戦士セーラームーン』の作者である武内直子とコラボレーションを行った。ジェスキエールは、マンガのヒロインをポップかつ洗練された世界観のアンバサダーとして据えた一連のウェアを発表した。

一方、フランス人デザイナーのジュリアン・デイヴィッドのアプローチは異なる。2016年冬コレクションでは、アニメ『UFOロボ グレンダイザー（仏題：Goldorak）』から直接引用されたプリントが衣服を覆った。このコレクションは、1970年代のアイコンを高級プレタポルテの世界へと移し替えるものであった。

日本人デザイナーのコシノジュンコは、特定の作品からインスピレーションを得るのではなく、マンガやアニメ（アニメーションの略語）が持つポップでユーモラスな世界観に着想を得ている。これは、ロボットアニメの力強いキャラクターを想起させる「Spike Dress（スパイク・ドレス）」に見ることができる。

さらに、中里唯馬は日本の伝統を取り入れた未来的なシルエットを制作しており、その一部はまるでマンガから抜け出してきたかのようだ。例として、日本古来の伝承に登場する超自然的な存在である「妖怪」などが挙げられる。

オートクチュールの分野では、クリスチャン ディオールのジョン・ガリアーノが2007年春夏コレクションにおいて、葛飾北斎の『神奈川沖浪裏』を描いた手刺繍と手描きのコートを発表した。この作品自体はマンガではないが、その浮世絵は漫画家を含む何世代ものアーティストに影響を与えてきた。その記念碑的なドレープは、皇室の着物を想起させるものである。

この記事はAIツールを使用して日本語に翻訳されました。

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