デザイン・ミュージアム、Nigo初の回顧展をロンドンで開催

ロンドンのデザイン・ミュージアムが、先見の明を持つ日本人デザイナーでありクリエイティブ・ディレクターのNigo（長尾智明）のキャリアを網羅した、自身初となる回顧展を公開した。原宿での初期の活動からA Bathing Apeの設立、そして現在LVMH傘下のケンゾーでアーティスティック・ディレクターを務めるまで、その広範なキャリアを辿る内容となっている。

5月1日から10月4日まで開催される本展『Nigo: From Japan With Love』は、Nigoのキャリア、インスピレーション、そして彼が受けた影響を称えるものだ。30年にわたる活動の中から700点以上のオブジェを展示し、その中にはNigoのパーソナルアーカイブから集められた600点も含まれる。アメリカーナへの傾倒を示すヴィンテージのベースボールキャップやバーシティジャケットから、彼のクラフトマンシップとデザインアプローチを形成したアイテムまで、多岐にわたる。

本展の共同キュレーターであるエズメ・ホーズは、声明で次のように述べている。「今回初めて、Nigo氏の広範で魅力的なアーカイブに前例のない形でアクセスさせていただきました。Nigo氏は若い頃から熱心なコレクターであり、その情熱は趣味から生涯をかけたものへと発展しました」

「彼のコレクションは、インスピレーションを求めるための生きたツールボックスとして機能しており、しばしばこれらのアイテムからサンプリングして自身のデザインを生み出しています。意図的に選ばれ、個人的に意味があり、しばしば驚きに満ちた展示品は、Nigo氏の広範で多様なキャリアだけでなく、彼のインスピレーション、情熱、そして影響を物語っています」

展覧会『Nigo: From Japan With Love』の内部

展覧会は4つのセクションで構成される。オープニングは、前橋にあったNigoの1980年代のティーンエイジャーの寝室を再現した『The Future is the Past』から始まる。ここでは、彼の創造的な影響を形作った、少年時代から収集・保存されてきたオブジェにスポットライトを当てる。ドナルドダック、フィリックス・ザ・キャット、スター・ウォーズのキャラクターといった大切なフィギュアやおもちゃ、当時の日本の玩具、音楽、雑誌などが展示される。さらに、1950年代のリーバイスのデニムジャケットや特徴的なジーンズといったアメリカーナファッションも並び、今日に至るまでクリエイティブ・ディレクターにインスピレーションを与え続けている文化の融合を体現している。

第2セクション『Evolution』では、Nigoの初期のキャリアに焦点を当てる。1993年にファッションデザイナーの高橋盾と共同で設立した初の店舗「Nowhere」や、東京・原宿の裏通りを中心とした「裏原」シーン、そして同年に立ち上げた自身のブランド「A Bathing Ape」（通称BAPE）が紹介される。このセクションでは、ファッション専門学校時代の貴重な初期のデザイン画や、初期のBAPEの希少な衣料品を展示。また、スプレー缶のようなTシャツのパッケージなど、斬新なパッケージングへのこだわりや、カウズ、マック、ペプシ、ディズニー、任天堂とのコラボレーションも紹介し、新たなコレクター文化とハイプカルチャーの時代を切り開いた功績を伝える。

このセクションでは、若き日に収集したヴィンテージのアメリカーナファッションが、後に彼がデザインするアイテムにどのように影響を与えたかも浮き彫りにする。例えば、「横須賀ジャンパー」のスーベニアジャケット、バーシティスタイルを模したスタジアムジャケット、デニムアイテムなどが挙げられる。また、ケンゾーのアーティスティック・ディレクターとして、メゾンのアーカイブ要素を現代的なデザインに取り入れ、新鮮でありながらノスタルジックなアイデンティティを創造する彼のデザイン観も示されている。いくつかのランウェイルックと共に、2022年のメットガラでキッド・カディが着用したロイヤルブルーのスーツとケープのアンサンブルも展示される。

続く『The Nigo Effect』では、彼がいかにしてファッション、音楽、デザインの各分野でブランドから求められるトレンドセッターとなったかを探求する。このセクションでは、マーク・ジェイコブス、ファレル・ウィリアムス、ヴァージル・アブローといった歴代のクリエイティブ・ディレクターと共に協業したルイ・ヴィトンとのコラボレーションに焦点を当てる。また、ナイキとの継続的なパートナーシップも探り、限定Tシャツや、Nigo x Nikeのスウッシュエンブレムを特徴とするシグネチャーのバーシティスタイルジャケット、未開封の2024年製APE-forceスニーカーなどが展示される。

展覧会の締めくくりは、NigoがNot A Hotelと共同でデザイン・ミュージアムのために特別にデザインした実物大のガラスの茶室に展示された、Nigo自身の手による25点の陶芸作品である。『New Traditions』と題されたこのセクションでは、日本の工芸と儀式に対するNigoの個人的な探求、伝統技術における新たな創造的実践、茶道の師範となるための修行、そして東京のスタジオでの作陶活動を探る。

デザイン・ミュージアムのディレクター兼最高経営責任者であるティム・マーロウは、次のように付け加えた。「今日我々が知るファッション業界へのNigo氏の貢献は非常に重要でありながら、十分に探求されていませんでした。彼はブランドコラボレーションの風景を再設計する一助となり、ストリートウェアとラグジュアリーの境界を曖昧にし続けています」

「デザイン・ミュージアムは、彼の並外れたキャリアを振り返る初のグローバルな回顧展を開催し、日本のパイオニアが世界のファッションカルチャーに与えた影響を紹介できることを大変嬉しく思います」

展覧会と並行して、Nigoの長年のコラボレーターであるナイキが、ハイストリート・ケンジントンの店舗でポップアップストアをオープンした。限定のNike x Nigo x the Design Museumシリーズとして、Nigo x Nikeのスウッシュロゴを特徴とするセーター、キャップ、Tシャツが展開される。このラインは展覧会期間中購入可能で、7月1日と8月1日には追加のドロップが予定されている。

さらに、Nike x Nigo LO2 Air Force 1とアパレルコレクションは、5月1日にロンドンのデザイン・ミュージアムで先行発売され、その後5月2日にhumanmade.jpおよびアンダーカバーの店舗で一般発売される。