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ニューヨーク ファッションウィーク26年秋冬レポート:拡大、進化、そして倫理観の再構築

クリエイティブ・ディレクターのデビューや大御所の復帰、新人デザイナーの登場、そして2026年からのファー禁止令。NYFW 26年秋冬シーズンは、業界における自らの役割を再定義すべく、意図的かつ目的を持った進化を遂げた
ファッション|概観
ラルフ・ローレン 26年秋冬 NYFW ショー 写真:©Launchmetrics/Spotlight
By Vivian Hendriksz

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ニューヨーク・ファッションウィーク(NYFW)26年秋冬シーズンが閉幕した。今シーズンは、アメリカンファッションが自己を省み、内省し、再定義する時期に開催された。2月11日から16日にかけて開催された今シーズンのNYFWでは、米国ファッション協議会(CFDA)の公式スケジュールに、注目すべきデビューや復帰デザイナーが名を連ね、60以上のランウェイショーと46のデザイナープレゼンテーションが行われた。強化されたNYFW 26年秋冬のカレンダーは、キャロリーナ・ヘレラ、ザ・ロウ、リック・オウエンスといったアメリカ人デザイナーが他のファッションウィークでコレクションを発表することを選んだ昨シーズンとは一線を画すものとなった。

今シーズン、NYFW 26年秋冬は新たな物語を提示した。それは単一のアイデンティティを取り戻すというより、むしろそれを拡大する意欲を示したものであった。ラルフ・ローレンからマイケル・コースに至るまで、参加デザイナーは自らのヘリテージを称え、それを次世代のために創造的に進化させた。一方、プロエンザ・スクーラーのようなブランドは、クリエイティブ・ディレクター、レイチェル・スコットのデビューに伴い、大胆に新たな章へと突入した。新たなクリエイティブの方向性、世代を超えた対話、そして制度的な変化によって形作られた多面的な一週間。本稿では、NYFW 26年秋冬のハイライトを詳しく見ていく。

NYFW 26年秋冬:伝統を礎に、レガシーを再定義する

年2回開催されるこのファッションイベントの2月版は、NYFWの商業的および文化的な支柱を再確認するかたちで幕を開けた。象徴的なデザイナーであるラルフ・ローレンは、今回もCFDAの公式スケジュール外での発表を選択した。これは、ニューヨークで最も永続的なブランドの一つとしての独立性と継続性を主張するものであったが、今シーズン、そのショーはNYFWの非公式なオープニングとしての役割を果たし、CFDAもウェブサイトでその模様を伝えた。

ラルフ・ローレン NYFW 26年秋冬 ランウェイショー 写真:©Launchmetrics/Spotlight

「私はファッションの冒険が大好きだ」とラルフ・ローレンは26年秋冬コレクションについて語った。このコレクションは、「反骨精神のようなものと、それを自分らしく着こなし、自身の物語を語る女性が持つ自信」にインスパイアされたという。ラルフ・ローレンの26年秋冬コレクションは、クラシックなテーラリングに、質感豊かで触感的なファブリックと冬仕様のレイヤリングを融合させ、ブランドのシグネチャーである表現をより広い現代的な文脈の中で強化した。これらの服は、ローレンによれば、「冒険の追求を恐れず、伝統を尊重しながらも再創造を受け入れ、自分らしさに忠実であり続けることで未来を探求する」女性たちのためのものである。

マイケル・コース NYFW 26年秋冬 写真:©Launchmetrics/Spotlight

ニューヨークのファッションシーンにおけるもう一つの柱であるマイケル・コースは、NYFW期間中に創業45周年を祝った。「ニューヨーク・シック」をテーマに、2月12日にリンカーン・センターのメトロポリタン・オペラハウスでランウェイショーを開催し、「記憶に残る夜」として注目を集めた。実用的な多様性とイブニングシーンにも対応する洗練さを両立させたデザインに満ちたプレタポルテコレクションを発表したマイケル・コースのショーは、今シーズンの繰り返し見られたテーマ、すなわち個人の感性に根差したウェアラビリティを反映していた。WWDからElleに至るまで、複数の業界批評家は、このコレクションが親しみやすい日常着と高揚感のあるグラマーな瞬間を組み合わせ、スタイルを犠牲にすることなく快適さを重視する世代の消費者にアピールしていると指摘した。

NYFW 26年秋冬:レイチェル・スコットがプロエンザ・スクーラーとディオティマで見せた二つの物語

NYFW 26年秋冬で最も期待され、話題となったデザイナーの一人がレイチェル・スコットであった。彼女は一度ならず二度もメディアの注目を浴びた。2月11日、彼女は創業者であるジャック・マッコローとラザロ・ヘルナンデスから引き継ぎ、プロエンザ・スクーラーのクリエイティブ・ディレクターとして初の本格的なランウェイデビューを飾った。NYFW 26年秋冬の幕開けを飾った彼女のデビューコレクションは、ブランドのDNAへの賛辞であると同時に、その美学を明確に再構築したものとして広く評価された。

プロエンザ・スクーラー NYFW 26年秋冬 写真:©Launchmetrics/Spotlight

「レイチェル・スコットによる初のウィメンズコレクション」と題された26年秋冬コレクションは、現代のニューヨークの女性へのラブレターとして構想され、イブニングウェアからオフィスのテーラリング、カジュアルなアイテムまで自然に流れる完全なワードローブを提案した。ジャマイカ系アメリカ人であるスコットは、フレアパンツスーツから構築的なセットアップまで、ブランドのシグネチャーである流線的なテーラリングを維持しつつ、ツイストされたシルエットやフリンジ付きのシューズ、ボタンダウンの構造を取り入れた。これは、洗練された完璧さよりも、日々の装いにおける動きや複雑さ、質感を大切にする女性像を反映している。スコットのショーノートは、「今日、彼女は急いでいた」という一文でその物語をさらに際立たせた。これは、衣服が「生活を制約するのではなく、生活と共に動く」べきである女性像を映し出している。

ディオティマ NYFW 26年秋冬 写真:©Launchmetrics/Spotlight

そしてそのわずか数日後、スコットは自身のブランド、ディオティマのショーでNYFWに再び登場した。アフロ・カリビアンのアートや政治意識に深く根差した、非常にコンセプチュアルなコレクションであった。ウィフレド・ラムの「ファム・シュヴァル(馬の女)」のモチーフなどを引用し、ディオティマは「強さこそセクシーである」というテーマを探求し、文化的モチーフである回復力や精神性をファッションに昇華させた。アメリカの伝統的なファッションハウスと自身の独立したレーベルでのほぼ同時期の活動は、NYFW 26年秋冬で浮かび上がった主要なテーマの一つを浮き彫りにした。それは、再創造、ブランドの伝統、そして個々のクリエイティブな声の間で続く対話である。これはより広範な議論であり、ビジネスインキュベーターおよび文化的なプラットフォームとしてのNYFWの役割の変化にも触れるものである。

NYFW 26年秋冬:復帰デザイナー、デビュー、そして新たな才能

今シーズンのNYFWはこの考えをさらに発展させ、複数のアメリカ人デザイナーがスケジュールに復帰し、初参加のブランドも加わった。その結果、CFDAのカレンダーはより充実し、ニューヨークでの発表に対する信頼が新たになった。

パブリック・スクールは、今シーズン最も期待された復帰の一つであった。6年間のランウェイプレゼンテーションの休止期間を経て、創設者のダオイー・チョウとマックスウェル・オズボーンは2月11日、ブランドをCFDAの公式スケジュールに復帰させた。ダウンタウンの感性とテーラリングを融合させたスタイルで知られるこのレーベルの復活は、NYFWが都市のデザインナラティブを定義することに新たな関心を示している象徴的な声明として広く受け止められた。パブリック・スクールは近年、代替フォーマットでコレクションを発表していたが、26年秋冬シーズンは初の本格的なランウェイ復帰となった。ブランドのNYFW復帰は、N4XT Experienceの「リテール・イノベーション・ラボ」によってさらに後押しされた。これは一般公開されるAIを活用した没入型リテール体験である。「私たちのニューヨーク・ファッションウィークへの復帰は、永続的なものを築くことに根差している」と、パブリック・スクールの共同創設者であるダオイー・チョウとマックスウェル・オズボーンは述べた。「NYFW CollectionsとSAPによるリテール・イノベーション・ラボは、私たちに本物のインフラへのアクセスを与えてくれる。それは、創造性、小売、テクノロジーを理論的ではなく、実行可能な形で結びつけるツールだ」

パブリック・スクール NYFW 26年秋冬 写真:©Launchmetrics/Spotlight

2000年代から2010年代にかけてニューヨークのファッションシーンを代表する存在であったデレク・ラムもまた、新たなクリエイティブ・ディレクター、ロバート・ロドリゲスの下で復帰した。2023年にデレク・ラムが退任した後、レーベルを引き継いだロドリゲスは、26年秋冬シーズンに向けてメインラインコレクションを再始動させる任務を負った。ロドリゲスは、ブランドの根幹にある「モダンなアメリカンデザインと静かな洗練」という精神に惹かれたと語り、その伝統をニューヨークの日常生活に根差した「温かみ、質感、そして官能性」をもって再解釈することを目指した。

セブン・フォー・オール・マンカインド NYFW 26年秋冬 写真:©Launchmetrics/Spotlight

今シーズン、業界の注目を集めたもう一つのデビューは、セブン・フォー・オール・マンカインドであった。このデニムブランドにとって初の公式NYFWランウェイショーとなった。ブルマリンの元責任者である新クリエイティブ・ディレクター、ニコラ・ブロニャーノの指導の下、ブランドは2000年代初頭の勢いを参考にしつつ、より広いファッション領域へと進出する新たなビジョンを提示した。ブロニャーノの26年秋冬コレクションは、デニムにしっかりと根差し、ローウエストのシルエット、マイクロミニスカート、そして流れるようなロングスカートを中心に構成された。Y2Kのエネルギーを感じさせるこれらの要素は、セブン・フォー・オール・マンカインドが自らの伝統を取り戻すだけでなく、新鮮で現代的なカルチャーシーンに向けて自らを再定義している明確なシグナルであった。

全く異なる背景から登場したのが、初のNYFWランウェイショーを開催したカルト・ガイアである。ロサンゼルスでジャスミン・ラリアンによって設立されたこのブランドは、彫刻的で建築にインスパイアされたデザインを初めてニューヨークに持ち込み、ウィメンズウェアと初のメンズウェアコレクションの両方を発表した。ブランドの建築的なプリーツ、存在感のあるガウン、構築的なアウターウェア、そして大胆なテーラリングは、砂漠から影響を受けたアイデンティティをより広いファッションウィークの文脈に落とし込む準備ができていることを示した。 これらの復帰組やデビュー組に加え、NYFW 26年秋冬のスケジュールには、ヒラ、アンドリュー・カーワン、キャロライン・ジンバリスト、ジャスパーといった多くの新たな名前も加わった。彼らの参加は、ファッションカレンダーのゲートキーパーとしての機能を拡大し、才能育成の場を提供し、新進気鋭のデザイナーを支援するというNYFWの継続的な取り組みを反映している。

カルト・ガイア NYFW 26年秋冬 写真:©Launchmetrics/Spotlight

NYFW 26年秋冬:不在のブランドとグローバルなカレンダー事情

NYFW 26年秋冬は、前シーズンに比べてプログラムが格段に充実していたものの、いくつかの著名なブランドの不在がなかったわけではない。クリストファー・ジョン・ロジャース、ウィリー・チャバリア、トム・ブラウンといった名前は2月の公式カレンダーには登場せず、多くは代わりにプライベートディナーやイベント、プレゼンテーションの開催を選択した。前シーズンにニューヨークで発表したオフホワイトは、パリ・ファッションウィークでの発表に戻ることを決定し、ファッションウィークの流動性とデザイナー個人の戦略的なスケジュールの重要性を浮き彫りにした。

デザイナーたちがコレクションをどのように、どこで、そしてそもそも発表するかどうかを再考し続ける中、アメリカのファッション業界自体も、その発表方法(SAPおよびN4XT Experiencesとの提携が示すように)や、ますます重要視されるその姿勢について見直しを進めている。この変化は、ショーのカレンダー上ではすぐには見えなかったが、むしろランウェイで見られた素材に表れていた。

NYFW 26年秋冬:ファーのパラドックスとCFDAの倫理的転換

NYFW 26年秋冬における最も興味深いサブプロットの一つは、間違いなく、視覚的なトレンドとファーを禁止するというCFDAの倫理的決定との間に生じた緊張関係であった。今シーズンは、ランウェイで発表された26年秋冬コレクションとストリートスタイルの両方で、シアリング、ヴィンテージファー、そしてファールックが数多く見られた。これはニューヨークの厳しい冬の寒さによってさらに増幅された。

ラルフ・ローレン NYFW 26年秋冬 写真:©Launchmetrics/Spotlight

ファーの再登場は、CFDAが2025年12月に発表した、2026年9月からロンドン、コペンハーゲン、ベルリンに倣い、NYFWの公式スケジュールからすべてのファーを禁止するという決定に続くものであった。当時、CFDAのスティーブン・コルブ会長は、「NYFWではすでにファーはほとんど、あるいは全く使用されていない」と述べ、この公式な禁止措置は、アメリカのデザイナーにファッション業界が動物に与える影響についてより深く考えさせ、素材の革新を促すことを目的としていると付け加えた。この方針は、ミンク、キツネ、ウサギ、チンチラ、コヨーテ、タヌキなど、毛皮のために殺された動物から採取される養殖または捕獲されたファーを禁止するものである。ただし、先住民の伝統的な自給自足の慣行を通じて調達されたファーは、限定的な例外として認められる。アメリカのデザイナーの移行を支援するため、CFDAは教育資料やサステイナブルな代替素材に焦点を当てたマテリアルライブラリーの提供にも取り組んでいる。

ラルフ・ローレン NYFW 26年秋冬 写真:©Launchmetrics/Spotlight

しかし、来るべき禁止措置にもかかわらず、NYFW 26年秋冬ではファーとその概念が存在し続けた。カルバン・クライン、マイケル・コース、ラルフ・ローレン、アルチュザラなどのデザイナーは、26年秋冬コレクションにシアリングやファーのような質感を取り入れ、冬の触覚的な魅力を強調した。農業副産物として分類されることが多いシアリングは、ほとんどのファー禁止令の対象外であり、進化する倫理基準の中にグレーゾーンを生み出している。CFDAの禁止措置が施行されるにつれて、より多くのデザイナーがバイオベースのフェイクファーや代替素材を探求することが期待される。しかし、これらのファーのような質感が依然として存在することは、倫理的な嗜好が変化する中でも、業界がその美学に対して文化的な愛着を持ち続けていることを浮き彫りにしている。

26年秋冬シーズンが示すNYFWの未来

伝統的なファッションハウスにおけるリーダーシップの交代の成功から、象徴的なブランドの商業的な強さ、そして新世代のランウェイデビューと共にスケジュールに復帰した既存デザイナーまで、今シーズンのNYFWは創造的な刷新と成長によって特徴づけられた。NYFWの進化は今やランウェイを超え、ファッションがどのように体験され、収益化されるかという点にまで及んでいる。これは、N4XT ExperiencesとSAPがイベントのためにデジタルおよびAIを活用したリテールインフラを構築するという新たな複数シーズンにわたるパートナーシップによって強調されている。パブリック・スクールと共同で開発されたリテール・イノベーション・ラボを含むこの取り組みは、NYFWを創造性だけでなく商業のための統合プラットフォームとして位置づけている。CFDAによる今後のファー禁止といった方針転換と並行して、NYFW 26年秋冬は、ニューヨークが適応力のある未来志向のプラットフォームとしての役割を取り戻す機会となった。

この記事はAIツールを使用して日本語に翻訳されました。

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