サステイナブルなオートクチュール：ケヴィン・ジェルマニエがLVMHと協業、リサ・リナがショーの幕開けを飾る

ケヴィン・ジェルマニエは、2026年春夏オートクチュールコレクション「Les Chardonneuses」において、LVMHグループ傘下のメゾンから提供された過去のアイテムに刺繍を施した。成熟した人気を誇るミューズ、リサ・リナがショーのオープニングを飾り、ラグジュアリーのコードを再解釈するというテーマを掲げた。

このショーは、グループ傘下のメゾンが所有する古着をアップサイクルしたファッションの可能性を示唆した、初の試み「Prélude」に続くものである。

今回、ケヴィン・ジェルマニエは、一部の未販売アイテム（ブランド名は非公開）および2024年パリオリンピックのために制作されたユニフォーム（ベルルッティ製）を解体。さらに、それらをより高貴なものへと昇華させた。

彼の「アップサイクル・クチュール」というコンセプトのもと、上質な素材にはリサイクルされたスパンコールや、ボトルおよび缶の破片が刺繍されている。仕上げはすべて手作業で行われ、一部のルックは何百時間もの手仕事を要した。

このコレクションは、デザイナーの出身地であるスイスの要素に満ちた世界観を反映している。2026年1月のオートクチュール・ウィークのフィナーレを飾ったこのショーは、わずか15分の遅れで始まり、彼のルーツへの忠実さを示した。

コレクションの世界観を構成する要素として、有機的なフォルム、エーデルワイスやアザミ（コレクション名の由来）といった花々のモチーフ、スイスの伝統的なテキスタイル技術であるザンクト・ガレン・レース、バイオメカニカルなデザインで知られるアーティストH.R.ギーガーからの影響、そして儀式的、祝祭的、神話的な人物が登場するアルプスのヴァレー州の民間伝承などが挙げられる。

また、ショーのオープニングを飾ったアメリカ人女優リサ・リナの存在も、コレクションのイメージを際立たせている。彼女はテレビシリーズ『デイズ・オブ・アワ・ライブス』、『メルローズ・プレイス』、『ザ・リアル・ハウスワイブズ・オブ・ビバリーヒルズ』への出演で知られている。

オートクチュールがサーキュラーエコノミーの論理を取り入れるとき

LVMHの環境開発ディレクター、エレーヌ・ヴァラードは次のように語る。「非常に内容の濃いオートクチュール・ウィークの締めくくりとして、ケヴィン・ジェルマニエはサーキュラリティが創造性の素晴らしい原動力となり得ることを証明しました。特にグループの未販売製品から得られた既存の素材に新たな命を吹き込むことで、彼はラグジュアリーのコードを再発明しています。私たちは、LIFE 360の中心的な取り組みである『Prélude』から始まったこのアプローチを、彼と共に継続できることを誇りに思います」

アーカイブが新進クリエイターのための資金的・文化的資源となる取り組みのように、このコレクションは強い社会的側面を浮き彫りにする。それは、断片、遺物、忘れ去られた、あるいは眠っていたアイテムといった「残されたもの」を、新たな価値を持つ衣服へと転換させることである。これにより、クチュール（そして将来的にはプレタポルテも）を、残余物を活用してサーキュラーエコノミーを展開するという論理の中に位置づけている。

この記事はAIツールを使用して日本語に翻訳されました。

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