スキャパレリ、アニマルフリー素材で2026年春夏オートクチュールを開幕

2026年1月26日（月）から29日（木）までパリで開催される2026年春夏オートクチュール・ウィークが、スキャパレリのショーで幕を開けた。「The Ecstasy and the Agony（歓喜と苦悩）」と題された本コレクションは、一見すると本物の動物のように見えるモチーフを探求しているが、それらは実際には動物由来の素材を一切使用しない、卓越した技術力の証しであった。

アーティスティック・ディレクターのダニエル・ローズベリーは、ローマでの創作活動のためのリトリート中に、ふと訪れたシスティーナ礼拝堂での体験からこのコレクションを着想したと説明する。彼によれば、この体験が原点となり、コレクションが「どう見えるべきか」を問うのをやめ、「何を感じさせるべきか」に集中するようになったという。

その結果、動物のモチーフがクチュールの原型として浮かび上がった。「鋭い線や素早いスケッチは、サソリの尾になった。蛇の牙や鉤爪を描き、そのシルエット自体に毒を織り込んだ、クチュールのキメラ的な原型を創り出した」と、彼はコレクションに添えられたマニフェストで記している。

鳥のいない羽：動物福祉に配慮したオートクチュールへ？

視覚的に多用された羽は、シルクで制作され、手作業でペイントされたり、エアブラシで加工されたり、樹脂で固められたりしている。それらは彫刻的な鳥の頭部を構成し、くちばしは樹脂で成形され、目にはパールのカボションがはめ込まれている。

シルエットには、重ねられたチュール、オーガンザ、手作業でカットされたレース、そしてガラスクリスタルが用いられている。時にはネオンカラーのチュールの下に隠すことで、輪郭をぼかし色を溶け込ませる技法であるスフマート効果を生み出している。

その結果は意図的に知覚を混乱させる。羽やレザー、あるいは有機的な素材に見えるものは、実際にはトロンプ・ルイユ（騙し絵）とアトリエのサヴォアフェール（職人技）の賜物である。

「私が“アンファン・テリブル（恐るべき子供たち）”と呼んだ、これらの爬虫類やクモを思わせるクリーチャーが、コレクションの主役になることは分かっていた。重力に逆らって飛翔する鳥のように、大胆な色彩と爆発的なシルエットを持つ存在だ」とダニエル・ローズベリーは付け加える。これは、いかなる生き物にも苦痛を与えることなく、力強い女性像を表現したことを意味する。

人工的な動物相でオートクチュールのシーズンを開幕したスキャパレリは、自然素材を搾取することによってではなく、それらを再解釈することによって自然を称賛するクチュールを提案した。他のメゾンのショーも同様の方向性を示すのだろうか。その答えは1月28日に明らかになる。